 |
| Grabado de Piranesi, de la Serie Invenzione, Capric di Carceri, 1749. |
El encierro es físico y mental, es espacial y
subjetivo. A uno vamos y al otro lo llevamos dentro, en los dos habitamos. Este
castigo aísla para sumergir en un estado en el que no existe la autodeterminación.
Es infligido por otros o es una decisión existencial en la que nos
enclaustramos. La constante entre el encierro material o físico y el subjetivo
es la experiencia espacio-tiempo. Podemos determinar cuánto ha durado el
castigo y en dónde lo hemos vivido. Las memorias, pasiones, temores, deseos, son
el cautiverio que posee y decide los actos sin escapatoria, es la claustrofobia
cotidiana que vive en el espacio interno del ser. Esa penitenciaría personal ocupa
la vida, el tiempo, exige espacio para tener forma. Citando a Milton, “Te has
convertido (¡oh peor cautiverio!), en tu propia mazmorra, que tu alma… ahora en
verdad prisionera, habita en la oscuridad del cuerpo”.
La serie de grabados sobre prisiones de Piranesi, Invenzione Capric di Carceri, 15 placas
(1749), son obras de ficción, cárceles imaginarias de arquitectura sofocante. Construcciones
fantásticas y eclécticas inspiradas en los dibujos de Palladio de las ruinas
romanas, son una idealización de la monumentalidad del pasado que se vuelve
grotesca, como la enervación que hacemos de lo que hemos perdido, de lo que se
ha ido. Piranesi las llama capricho para advertirnos que no estamos ante una
cárcel real, que esto sucede en su talento y en su obsesión neurótica por describir
ambientes asfixiantes.
 |
Piranesi hizo esta serie de grabados a los 29 años, hoy podría
considerarse un artista emergente .
|
Estas oscuras prisiones son inexpugnables, vigiladas por
gigantescas esculturas de leones y por mascarones vociferantes. Las cúpulas describen
el armazón craneal que cubre el cerebro, sus protuberancias y pasadizos. El diseño
de sus escaleras, torres y arcos de piedra no tiene salida, es un juego de perspectivas
y oscuros laberintos que no van a ningún sitio, un encierro premeditado para
que el intento de huir sea la última condena. Fortalezas que se tragan a sus pequeños
inquilinos, los someten a sus debilidades. Los pasillos podrían enloquecer al
Minotauro, son una metáfora del horror de verse ensimismado, de dejarse poseer
por el espacio, como nos dejamos gobernar por el dolor, por la enfermedad o el
aburrimiento.
Piranesi al dibujar estos muros de piedra de los que
penden cuerdas, cadenas, grilletes, jugó con el subconsciente, se regodeó con
la ansiedad masoquista de flagelarse, de atarse a lo que no queremos soltar. La
voluntad se nulifica en el confinamiento, para comprobarlo Piranesi no dibuja
una celda en particular, se abre al espacio que contiene miles de calabozos y nos
obliga a la confusión entre el ser y el objeto: el preso es la prisión que lo
contiene. El opresivo pánico a estar en ese lugar, situación, o con nosotros
mismos, nace de la especulación de lo qué podría suceder ahí adentro. Esas bóvedas
y columnas que se elevan sobre patios de tortura, son edificadas por los
propios presos, cada quién dicta su condena, que sin importar lo que dure,
siempre será larga.
Al dibujarlos
con la precisión de la línea, evoca un testimonio que no existe pero que
reconocemos, sabemos que hemos estado ahí y vivido la pesadez de nuestros
ruinosos conatos de fuga. La insondable construcción de nuestros pensamientos,
apegos, manías, emociones, recuerdos, vicios, circula por esas galerías
subterráneas que entierran vivos a sus habitantes, que los despojan de la luz
de la razón. La pérdida de control está adentro, en la desaforada sucesión de
escaleras, mazmorras, rejas, en las que los presos deambulan y viven sin una
coherencia lógica, sin una consecuencia, es la demencial recreación de nuestros
males que se enroscan y degradan por sí mismos.
Cada grabado de Piranesi está planteado como una
geografía interior, espacio-emoción, trazando con virtuosismo la complicada
composición de las secuencias de puentes infinitos que se bifurcan como
nuestras obsesiones. Este contenedor patológico protege de un exterior que
revelaría el cautiverio al que nos auto sometemos, al que nos entregamos sin
poder luchar. Emerger del
enclaustramiento interrumpe la pesadilla, acalla el suplicio, y ¿qué queda?
Regresar a la mazmorra, encontrar motivos para no desprenderse, para vivir como
dice Milton “Preferir ser siervos a ser libres, la cómoda esclavitud más que la
ardua libertad”.
Publicado en el Suplemento Cultural Laberinto, el sábado 10
de agosto del 2013.
