sábado, 29 de noviembre de 2014

SE SOLICITAN BIENALES Y CONCURSOS.


La gestión artística está obstruida en un embudo. No entienden cómo trabajar con el estilo contemporáneo VIP ni cómo encausarlo dentro de las bienales y concursos. El ejemplo de ese gran escaparate de la estulticia que es la Bienal de Venecia, con una logística mutante, flexible y discrecional, simplemente no existe al momento de llevarlo a la versión mínima de una ciudad o un país como el nuestro en perpetuo desarrollo fallido. Desvirtúan las bienales y concursos de artes plásticas y los convierten en certámenes de artes visuales para incorporar videos, objetitos, performances y todo lo que el estilo contemporáneo VIP llama arte. Declaran los premios de pintura desiertos para sentenciar que lo único que merece ganar es un video, un objeto encontrado o nada. En los concursos de grabado aceptan c-print, instalación en los de escultura, y en los de pintura cualquier cosa aunque no tenga ni un brochazo encima. Dejan a la pintura, al dibujo, el grabado y la escultura fuera de sus propios certámenes y no consiguen un campo de competencia para el estilo contemporáneo VIP. Nadie está contento porque deterioran aun más la situación de las artes plásticas y no solucionan la del estilo VIP.
Ante este grave problema sugiero que se integre un comité curatorial interdisciplinar para que diseñe los concursos del estilo contemporáneo VIP, sus bienales y actividades de lanzamiento. Es una oportunidad de negocio porque engordarían la burocracia cultural que para muchos es su principal y única posibilidad de subsistencia, ejercicio de poder, intereses gremiales y tráfico de influencias. Como el estilo VIP se divide en infinitas multiformas, este comité debe organizar gran variedad de concursos, categorías y convocatorias. Por ejemplo bienal de objeto encontrado, certamen de apropiación, olimpiada de performance, torneo de instalación, operación triunfo de video, duelo de significados de obra y triatlón de archivo, papeles personales y memorabilia. Los podrían subdividir en más categorías, porque para cada obra hay una teoría diferente y no es lo mismo hacer una obra con sangre de animal que con sangre del mismo artista. Con esta gestión tendrían el año saturado con sus distintos concursos. Los artistas VIP, que tienen muchas horas libres porque sus obras se hacen en minutos, le darían sentido a sus carreras artísticas llenando formularios y enviando solicitudes. Como todo el mundo es artista no deben pedir requisitos académicos, ni currículos o semblanzas. Tampoco es necesario que exista la obra en sí misma, recordemos que en muchos trabajos lo importante es el proceso y el significado, así que basta con un texto teórico explicativo de lo que se supone que esa obra debería ser o será en un futuro. En el caso del site specific, la obra cambia según el lugar donde se exponga y no tiene sentido que el artista la fotografíe en su estudio porque se verá diferente en el museo. El premio de adquisición debe considerar que muchas obras se pudren, entonces es prioritario establecer una comisión de restitución y re-fabricación de obra caducada. En las inscripciones deben establecer los niveles: emergente de casi 30 años, emergente de más de 30 años, emergente de 40 años o emergente de edad indefinida. Cada participante recibirá una mención honorífica por ser artista. Se hará un premio distinto para cada obra y todas son merecedoras del primer lugar porque éstas carecen de jerarquías de valores, son infalibles y todas son arte en sus términos inclusivos.

El jurado trabajaría con nula transparencia imitando a los pervertidos certámenes literarios, y mantendrá los premios pactados, favoritismo, amiguismo, enchufismo y el criterio fashionista. Con esta mega avalancha de concursos los museos podrán hacer decenas de exposiciones y por fin todos los artistas VIP serán reconocidos, premiados y saldrán del anonimato. El beneficio de esta propuesta es que dejarían en paz a los certámenes de artes plásticas, les darían trabajo a los mafiosos comités curatoriales y jurados sin ética que sacan las pinturas y los dibujos de concurso para premiar libros viejos o botes de pintura, que admiten obras de forma extemporánea y además, cobran del erario público. 

12 comentarios:

Anónimo dijo...

Sí, coincido, de hecho al enviarle esta provocación al menos sé que alguien le grita al rey que está desnudo. http://lapurabanda.wordpress.com/2010/03/20/del-arte-a-la-cotiadenidad/

mi obra siempre les ha dolido por eso en un medio que copta todos los espacios formales, aprovecho tooodo el campo que me dejan fuera de lo cotidiano.
locogallery.wordpress.com

Juan "Fantasma Ortega"

Rubén Reveco dijo...

Copio y pego

Anónimo dijo...

Tom Wolfe en su libro "la palabra pintada" denominaba todo lo que explicas bajo la palabra culturburgo, como ya sabras y efectivamente esa pequeña aldea de pseudo intelectuales que mueren al servicio de la cultura y el saber, amamantados por el neocapitalismo más agresivo y sin sentido son los que a su vez dan de comer a supuestos jóvenes artistas que no saben donde tienen los pies y donde la cabeza. Fernando Castro Flores también es un gran crítico de arte que no se amilana a la hora de poner un poco de cordura a tonto despropósito artístico y sobre todo económico.
Gracias Sra. Lésper por su trabajo.

Anónimo dijo...

Buenísimo su comentario Sra. Lésper estudio historia del arte y la verdad su trabajo y sus ideas me inspiran mucho gracias!

Débora dijo...

Excelente!
ES un asco lo que se ve en estas galerìas.
Ya no hay lugar para los artistas, que estudian, piensan, trabajan dìas hasta lograr alcanzar un objetico.
Lamentablemente hoy es "chic" poner toda esa basura en evidencia y llamarla "arte".

Anónimo dijo...

sra avelina quisiera su opinion sobre la obra de este artista " dinashuy" se hace llamar.

jair leal dijo...

Te acabo de descubrir Avelina, y me ha cautivado tu valentía y sinceridad. Desde ahora mismo soy un seguidor tuyo.

Anónimo dijo...

Completamente de acuerdo, yo como pintor lo he sentido, lo he vivido. Las bienales como las becas estan completamente en manos de amigos, esposo, primos, etc. Y no se diga a los que vivimos en "provincia" que sifrimos los desplantes de divas de los enviados por organismos culturales del d.f. como si no existiera internet, viajes y gente preparada igual o mas que muchos personajes "oficiales".

Tsien dijo...

Falta abordar las becas a todos estos creadores. Sin subsidios, simplemente la obra no existe. Gabriel Orozco y el resto (por más esfuerzos que hagan, imposible escapar de la sombra de este insigne) no serían ejemplo del arte mexicano sin las generosasy conrínuas inyecciones de recursos. Necesitamos maestra, que establezca las bases para obtener becas. Saludos

Brasas dijo...

Yo propondría que se eliminen todos los concursos. Si ya sabemos que al no haber criterios de calidad objetivos lo que impera son los "contactos" y el amiguismo, la única postura moralmente aceptable es que se erradiquen los concursos, becas y subvenciones al arte, al menos en todo lo que respecta al dinero público, que debería destinarse siempre a necesidades sociales mucho más acuciantes.
Esto lo digo desde España, por la cantidad de recortes y necesidades que está sufriendo aquí cada vez más gente, pero pienso que también es muy aplicable a Méjico y demás países de América Latina, donde están acostumbrados a vivir en unas condiciones de desigualdad social escandalosas.
Que las élites ricas inviertan en arte o hagan de mecenas con el dinero que les sobra me parece bien, pero que lo hagan los gerifaltes de las instituciones con el dinero público me parece vomitivo.

Efren de la cruz dijo...

(Y) de acuerdo. Pero ademas de difundir el fraude de el "arte" en general, proponer, o mejor dicho llevar a cabo soluciones deberia venir de la mano. Estaria excelente que Avelina Lesper con su conocimiento teorico y contactos organizara un concurso de arte y premiar ganadores con lo que sus palabras proclaman deberia ser arte

Anónimo dijo...

Por fin una voz que valientemente manifiesta lo que está sucediendo en su pais y en toda América Latina. Voy a copiar y pegar en mi muro de facebook su artículo tan atinado, tan real, que viene ha romper las cadenas con las cuales está secuestrado el verdadero Arte. Gracias señora Lesper, admiro y sigo su trabajo.